张义胜，男，1969年出生，安徽含山人，中共党员。毕业于北京大学书法名师精英班。系中国中外名人文化研究会艺委会研究员，中国书协会员，中国名家书画研究院副院长，中国华夏画院副院长，北京中和百年书画院秘书长，中国长城书画家协会理事，中国书道网执行主编，中国楹联学会会员、安徽省书协、北京书协会员，中国硬笔书协艺委会委员，褒禅山画院副院长，《品味水墨》、《大别山书画报》副主编。
主要作品参加（中国书协主办）首届敦煌国际书法艺术节全国书法小品展入展、纪念邓小平诞辰100周年全国大型书法展览入展、第二届“羲之杯”全国书法大赛入展、全国书法艺术大赛“冼夫人奖”入展、首届“梁披云杯”全国书法大展等。
第二届北京国际书法双年展、
“笔墨当随时代·北京第十五届书法篆刻精品展”、
《书法导报》2006、2007 国际书法篆刻年展、
第七、八届、十届中韩书画家优秀作品交流展、
纪念虞世南诞辰1450周年全国书法大展、
纪念孔繁森全国书画展入展、
纪念杨守敬诞辰169周年国际书法大赛优秀奖、
《书法导报》首届全国手卷书法展优秀奖、
永远跟党走·全国职工书法展优秀奖、
安徽省第三届书苑新人作品展入展、
安徽省庆祝建党80周年书法大展入展、
新世纪首届、二届安徽书法大展入展、
《书法报》2007书法海选书坛新秀入围奖、
《书法报》2008书法海选年度佳作入围奖、
《书法》杂志2009年中国书坛中青年"百强榜"入选、
2010年安徽皖军书法百强入选、
2011安徽书法华夏行四川站入选、
2012皖籍省外书法家作品展入选、
2013安徽省百名富有潜能书法优秀人才入选；
获新世纪首届安徽书法大展优秀奖、
获纪念辛亥革命百年“中山杯”全国书画大赛优秀奖、
获“千鹤云集”中国书法精品邀请赛三等奖、
获第三届北京迎奥运电视书法大奖赛三等奖、
获“闽龙杯”第五届北京电视书法大奖赛二等奖、
获第六届北京电视书法大奖赛二等奖、
获第二届北京迎奥运电视书法大奖赛一等奖。
作品发表于《书法报》《美术报》《书法导报》《中国书画报》《青少年书法报》《神州诗书画报》《中国老年报》《书法产业报》《神州》《大别山书画报》《中国艺术家》《安徽书坛》《东方水墨》《青少年书法》《书法赏评》《书法世界》《现代书法》《书与画》《画坛》《美术大观》《中国钢笔书法》《国际现代书法集》《中日书法作品汇观》《中华美德书法大典》《中国当代书画家润格大典》《全国百名书家写兰亭》等报刊。
多幅作品被北京中国人民抗日战争纪念馆、人民日报社神州书画院、安徽邓石如碑馆、河北祖冲之碑廊等多家文化机构和国内外友人收藏。
惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。
张义胜老师是一位浸润书法多年激情依然不减的书法家，他的人生已经同书法紧紧地联系在一起。近年来，随着书法研究的进一步深入，他的书法人生愈发绚丽多彩。
将人生与书法合二为一，是张义胜孜孜以求的艺术境界。受家庭和乡贤的影响，张义胜从小就开始描红，并从此爱上了书法。
在继承二王一脉的基础之上，张义胜对王铎、傅山的书法情有独钟，沉醉其间临池不辍。他的草书，笔法大气，张扬飞动，收放自如，点画劲健洒脱，结字淋漓痛快，笔墨变化自然，粗细轻重、疏密高低的错落组合，构成了变幻交错的无声旋律。
在张义胜看来，王铎和傅山的草书，自由，浪漫，洒脱，表达着激情与张扬，但最后都回归于“和”，呈现出一种含蓄内敛、凝重自然、“中立而不倚”的“中和”之美，达到了“天人合一，妙笔生花”的入神境界。他们高超的用笔技法、灵活多变的结字能力、大胆的章法应用图式，以及淋漓尽致的抒情手法，给我们带来了足以深研一生的艺术成果。
张义胜作品：苏轼诗《定风波》49cmX49cm
三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
张义胜说，王铎草书集二王之大成，掺旭、素之癫狂，汲鲁直、元章之精华，形成自己特有的风格。他的笔法非常丰富，以中锋用笔为主，参入侧锋，圆转中回锋转折，生气郁勃，雄奇宕逸，含蓄蕴藉，敛纵合度，体现了王氏笔法在书法创作中的灵活应用，完美地显示出高古与雄强的审美特征。王铎在用墨上首创“涨墨法”，其用墨浓、淡、干、湿，变化无穷，结合用笔的快、慢、疾、徐，形成了极强的律动感和有意趣的块面对比。王铎的章法以分解秩序和突破空间为主要表现形式，左右摇摆，疏密相间，灵活自然，使得章法布置参差错落，跌宕多姿，险而不怪，危而和谐。
而傅山用笔以鲁公“折钗股”“屋漏痕”“锥划沙”为主要参照，点画质感强烈，极具生命鲜活意象。傅山书法的核心，主要是围绕他所提出的“四宁四毋”书学理论实践的：“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排。”傅山的书法不单是一点一画的营构，他追求的是“正拙、直率、刚烈、狂放”的大美意境。他的草书粗疏、野逸、缠绵、刚毅，如醉僧挥拳，力士拔山，磅礴大气，旁若无人，率真质朴，真气弥漫。
为了使自己的草书进一步提升品味和格调，在多年学习王铎、傅山书法的基础之上，张义胜上溯汉魏晋唐的楷书与行书，同时注重篆书和隶书的学习，追求碑刻与简帛书的糅合，取法汉碑和秦汉竹木简的高古与苍茫，风格自然淡逸，丰润典雅，意在多方吸纳，融会贯通。张义胜既得传统的精髓，又未受规矩的束缚而尽得自然之趣，汲古求变，极尽欹侧雄奇之美。近年，他的书法风格发生了较大变化，用笔的细腻入微、结体的灵活多变、行气的畅达、布白的空灵……方寸之间，无尽的情思在笔端喷薄绽放，给人以完美的艺术享受。
张义胜作品：李商隐诗《无题》其一136cmX68cm
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
正是转益多师的谦虚好学，铸就了张义胜大气磅礴、古劲豪放的风格。张义胜的草书流畅飞动，凝练婉转，精气内含而华光外溢，有雄厚的传统根底，在不突破前人草书法则的前提下，在结构取势上摆脱了文字的实用制约，拓展了书法艺术的表现力。走近他的书法世界，如同走进草木纷披的热带雨林，一片勃发。每一幅作品、每一个字，都展现着各自的精彩、各自的内涵。品读张义胜的书作，会感到生命的律动、涛的奔流、乐的交响。
西汉扬雄说：“书，心画也。”书法是书法家心灵的图画。草书是最具有抒情达意性的一种书体，最生动，最具表现力和视觉冲击力，同时也反映一个人的精神、气质和个性，而狂草更被认为是书法艺术的最高境界。
记者走进张义胜的工作室，一幅幅草书作品呈现眼前，顷刻间置身三山五岳，心游汉魏晋唐。他的书作，笔法润涩间有一种不屈的张力跃然而出。
观书如览胜。张义胜在浅醉状态下用狂草书写过一幅《七律·长征》，让在场的朋友无不叹为观止。但见字与字之间紧密连接，如乱石铺街，又如古藤盘绕，满地龙蛇，单看每个字粗服乱头，不可羁勒，通篇却又天真烂漫。
张义胜的草书将中国书法的写意性发挥到了极致，用笔狂放不羁，起抢收曳，化断为连，八面出锋，万毫齐力，字轴摆动欹侧，墨色润燥相间，变化丰富而气脉贯通，奇险中喻深沉，峻拔中含凝重，纵横开阖，一气呵成。他的草书奔放跃动，抒发着超越凡尘的内心情感和沉醉其间的文化精神。
看他的草书创作，确如聆听一场交响乐。“那些各不相同的点画，是各不相同的器乐奏出的不同音色的乐音，在张义胜的指挥下，有序、和谐地完成着鸿篇巨制。抑或金戈铁马、海雨天风，抑或坐看云起、月到天心……不同的作品、不同的意境，画图般地展现开来，让人徜徉其间，不由得与之同醉。”
在张义胜看来，草书的神妙在于传达出线条背后的道体光辉。最能体现中国哲学美学精神境界的艺术是草书，最能展现中国书法艺术境界的是草书，最能直抒胸臆的也只有草书。只有草书才真正摆脱了书法实用性，成为纯审美的曲线性观赏艺术。这种纯线条力度、情感张力和时空转换的审美追求，使草书的翰墨变化蕴含了无限生机和精神意向。而一个成功的书家，只有不断地在汉魏、晋唐、宋元、明清之间上下求索，以古人精微多变的笔法、高古浑穆的精神气象为审美追求，才能进入一个新的、更高的书法境界！
